！
他所展现出的直播效果以及背后隐藏的商业价值属性，统统是都拉满了的存在。
可惜，由于前世今生他对于直播这块的理解，还停留在“教学分享工具”和“稍微能赚点外快”的层面，远未意识到其作为现象级流量入口的威力，也就因此对自己这突如其来的、堪比火山喷发的人气，还处于一种“一无所知”的懵懂状态。
……
“好了，朋友们！”齐磊调整了一下呼吸，对着镜头露出一个温和而专业的笑容，他拍了拍手，将线上线下的注意力重新集中起来，“刚刚我们跳的这组舞步，动作舒展，节奏轻快，非常适用于我们直播间里的小姐姐们。当你们去到一个漂亮的景点，比如海边、花田、或者像我们身后这样的现代建筑前，完全可以拉上你的三五个闺蜜一起拍一段，绝对出片！”
他顿了顿，看着屏幕上瞬间增多的、表示期待和催促的弹幕，继续耐心讲解：“动作要领，分解步伐、手位和身体律动，我们刚才已经详细教过了，大家可以在我们的‘三石舞蹈室’主页找到慢速分解版，多加练习。现在，我要重点强调的是——拍摄的技巧！”
他这句话，如同投入平静湖面的石子，瞬间激起了千层浪。
“来了来了！干货来了！搬好小板凳！(??????)??”
“我就说怎么自己拍出来像鬼畜，原来是拍摄方法不对！(⊙?⊙)”
“齐老师快讲！我下周就要去旅游了！急需！”
齐磊不慌不忙，拿起旁边另一部手机，打开一个视频编辑软件，开始一边操作一边讲解：“首先，是bGm的选择。我强烈推荐大家使用《the Right path》这首纯音乐，它的节奏感和我们这段舞蹈的情绪完美契合，空灵又带点梦幻。各大音乐平台都能搜到。”
“其次，是机位和运镜。如果是几个人一起跳，我建议采用多机位拍摄，后期剪辑。一个主机位，固定机位，放在正前方，确保能把所有人都拍进去，构图要稳。另外，至少需要一个手持辅助机位，由一位不参与跳舞的‘工具人’闺蜜负责。” 说到这里，他俏皮地眨了眨眼，引得现场他的几个学生和围观的一些年轻人发出了善意的笑声。
“辅助机位干什么用呢？抓特写，跟动作！”齐磊强调道，“比如，当我们的动作有手臂延伸或者转身时，辅助机位就可以给一个手部或者面部表情的特写；当我们有队形变换时，辅助机位可以做一个平滑的环绕运镜，突出动态感和空间感。记住，运镜一定要稳，不要晃，可以适当利用手机云台或者现在很多手机自带的防抖功能。”
他一边说，一边用手比划着运镜的轨迹，形象又生动。
“第三，是剪辑节奏。舞蹈视频的剪辑，一定要卡点！”他加重了语气，“《the Right path》这首曲子节奏点非常清晰，大家在剪辑时，将动作的转换、队形的变化，甚至是镜头的切换，尽量对准音乐的重拍。这样剪出来的视频，会非常有力量感和观赏性。比如，一个跳跃动作的最高点，对应鼓点；一个甩头的瞬间，对应旋律的转折……这些细节，大家可以在练习时反复听音乐，形成肌肉记忆。”
“最后，是调色。根据你们拍摄的场景，选择适合的滤镜。
海边可以用偏蓝、清新的色调；复古建筑前可以用暖黄、怀旧的色调；像我们今晚这样的都市夜景，可以适当增加对比度和饱和度，突出霓虹灯的色彩，营造赛博朋克的感觉。”
齐磊的讲解深入浅出，不仅讲了“怎么做”，还解释了“为什么这么做”，从音乐、拍摄到后期，形成了一套完整的、易于理解和操作的流程。他甚至还即兴用手机现场演示了几个简单的运镜技巧，让围观的人和直播间的网友都看得清清楚楚。
“哇！原来拍个舞蹈视频有这么多门道！(ΩДΩ)”
“老师太细心了！连调色都想到了！感觉我行了！(??????)??”
“这就去抓我的闺蜜们当工具人！周末就拍！(
