新年的烟火尚未散尽，李扬已把自己彻底“关”进了公司的剪辑室里。
隔音棉包裹的墙壁隔绝了外界喧嚣，只有屏幕的光，日复一日在他脸上流逝。
这小半个月以来，李扬醉心于《小偷家族》素材的剪辑与配乐的创作里。
他的行踪愈发隐秘，连公司员工都鲜少见到他的身影。
可越是这样，“李扬”这两个字在全球影迷和娱乐圈的热度，却像初春遇风的草垛，烧得越来越旺。
最先让他“破圈”的是《盗梦空间》的持续发酵。
这部带着东方哲思的奇幻电影，在全球院线掀起观影狂潮后，票房数据仍在持续攀升，最终稳稳定格在10.37亿美金
——这不仅是华夏影史第一部全球票房冲破10亿美金大关的作品，更让西方影坛第一次正视来自华夏的导演力量。
豆瓣上220万影迷打出9.4的高分，IMDb8.8的评分更让它稳稳跻身全球经典电影前100名。
连《电影手册》都打破惯例，以“东方梦境的构建者”为题，为这位华夏导演撰写了整版的专题评论。
紧随其后的《功夫熊猫》同样势头如虹，7.32亿美金的票房成绩，配上8.3的豆瓣高分。
彻底击碎了“华夏动画只有华夏人看”的偏见。
最让业内震动的是，央妈晚间新闻的黄金时段，竟为李扬播出了五分钟专题报道。
镜头扫过《盗梦空间》《功夫熊猫》的海报墙，，主播用沉稳的语调播报着。
“李扬用光影作桥，让华夏故事走进了世界视野。”
那天之后，连京都胡同里的老街坊们聊天，都能说出“有个叫李扬的导演，拍电影拿了大钱”。
新年档期叠加情人节的档期，李扬和刘一菲主演的《那些年，我们一起追的女孩》悄然登陆院线。
彼时他正埋身于《小偷家族》的拍摄现场，别说首映礼，连一条宣传博客都没发。
可“李扬+刘一菲”的组合，本身就是最硬核的招牌
——这是两人首次携手同登大银幕，更是李扬作为演员的银幕处女作。
电影里，李扬贡献的演技让观众直呼“意料之外”。
在女主婚礼的宴席上，，他举着酒杯与同窗谈笑风生，转身却独自躲进消防通道，背靠着冰冷的铁门。
从压抑的哽咽到崩溃的痛哭，眼角的红血丝和颤抖的肩膀，把“错过挚爱”的遗憾演绎得入木三分。
这段戏被影迷奉为“演技教科书”，有人截成片段在各大论坛传阅，直言“这一段够拿个影帝”。
而银幕上的刘一菲，更是让观众眼前一亮。
李扬的镜头仿佛有魔力一般，将她的美拍得细腻又鲜活
——课堂上低头记笔记时的侧影，阳光下笑起来的梨涡，甚至被风吹乱的一缕发丝，都透着少女独有的灵气。
粉丝们在刘一菲“神仙姐姐”的称号外，又为她冠上“国民初恋”的美名。
连CP粉都自发组成后援团，戏称李扬是“刘一菲御用摄影师”。
喊着“请李导把镜头永远对准茜茜”的口号。
2007年3月5日，京都的风终于褪去了刺骨的寒意，吹在脸上带着些微的暖意，路边的杨树枝头也冒出了嫩黄色的芽苞。
李扬盯着显示屏，指尖按下最后一个“导出完成”的按钮，长长地舒了口气。
指节因为长时间握鼠标而有些僵硬，他抬手揉了揉发胀的眉心，眼底是掩不住的疲惫，却藏着一丝如释重负。
剪辑室的门被轻轻推开，刘一菲走了进来，看见李扬回头，她的眼睛立刻弯成了月牙，快步走上前。
她把保温桶放在桌上，笑着说：
“小胖姐早上飞魔都赶通告前，特意把汤炖好装进去的，说这阵山药排骨汤最补气血，让我盯着你喝完。”
保温桶刚打开，浓郁的肉香就飘了出来。
