东京都内的林氏文娱日本分部会议室里，气氛略显凝重。′n.y\d·x~s￠w?.~c-o/m~窗外是繁华涩谷的十字路口，人流如织，霓虹闪烁，却仿佛与室内隔着一层无形的壁垒。苏瑶及其团队详细汇报了近期所有推广尝试受阻的具体细节，数据图表清晰地显示着投入与产出的巨大落差。
“……传统的打榜、综艺曝光，在这里效果甚微。各大事务所的壁垒很厚，媒体资源也更倾向于本土艺人。我们的作品质量绝对上乘，但似乎……缺少一个能让他们真正接受的‘切入点’。”一位当地招聘的市场经理总结道，语气带着日式特有的谨慎和无奈。
林羽安静地听着，手指无意识地在光滑的会议桌面上轻轻敲击。他没有像在韩国时那样立刻给出具体指令，而是陷入了沉思。
日本市场，不同于韩国追求潮流和视觉冲击的“快消”特性，它更像一个精心构筑的、自成体系的生态圈，尤其注重“情怀”、“归属感”和“基于特定文化符号的深度共鸣”。强行闯入，只会头破血流。
良久，他抬起头，目光扫过在场众人，缓缓开口，声音沉稳而清晰：“我们的方向，需要调整。不要总想着去硬闯他们现有的偶像体系。我们要做的，是成为他们体系的一部分，甚至……创造一个新的体系。\第*一¨看￠书?网¨ ,更′新_最\全^”
他顿了顿，抛出了深思熟虑后的战略核心：“打开日本市场的钥匙，在于——二次元（にじげん）。”
这个词一出，几位日本籍员工眼睛微微一亮，似乎捕捉到了什么。
“具体分两步走。”林羽条理分明地部署，“第一步，内容植入，借船出海。立刻成立一个专项小组，筛选日本有潜力的中小型动漫工作室或游戏公司，尤其是那些作品风格与我们歌曲调性契合的。我们可以以极优惠的条件，甚至免费提供我们的歌曲作为他们的动画op（片头曲）、ed（片尾曲）或游戏主题曲。不要只看重短期收益，目标是让我们的音乐，伴随着他们的优秀作品，直接触达最核心的二次元用户群体。”
“第二步，”他的语气加重，眼中闪过一丝锐利的光芒，“启动‘幻月计划’——打造属于我们林氏文娱的、具有全球影响力的虚拟歌姬（virtual singer）！”
虚拟歌姬？这个概念对于当时的世界来说，还相对新颖。会议室里响起一阵轻微的骚动。
林羽继续阐述：“这不是简单的动画形象。我们要创造的是一个拥有完整世界观、独特声音库（基于最先进的语音合成技术）、以及庞大创作生态的虚拟偶像。_j!i′n*g·w,u′x·s+w~.¨c_o,m*她的形象要融合东方美学与未来科技感，声音要空灵而富有表现力。我们要向全日本的，乃至全世界的音乐人、p主（producer）开放平台，提供工具和素材，鼓励他们用我们的虚拟歌姬进行创作！”
“这意味着，”林羽的目光变得深邃，“我们不再仅仅是一个内容提供者，更是一个平台和生态的构建者。当无数的创作者使用我们的虚拟歌姬创作出无数优秀的、自发传播的作品时，她就不再是一个外来者，而是深深根植于他们文化创作生态的一部分。这种渗透，比任何强势宣传都更加持久和深入。”
这个计划堪称大胆甚至超前！它跳出了传统艺人培养和推广的模式，直指文化创作的核心层面。
苏瑶听得眼中异彩连连，之前的困惑和焦虑一扫而空。她瞬间明白了林羽的深远意图：与其费力讨好现有的市场，不如直接创造一个让他们主动来参与和追捧的新市场！
“我立刻去办！”苏瑶立刻领命，恢复了雷厉风行的状态，“动漫合作对接和虚拟歌姬项目同步启动！”
林羽点了点头，补充道：“虚拟歌姬的技术核心，我会从总部调派最强技术团队支持，提供底层算法和引擎。但外观设计、世界观构建、以及初期的曲库风格，必须深度贴合日本二次元审美，聘请日本顶尖的原画
