在选秀节目《音你而来》的后台，岳川正全神贯注地研究着手中的乐谱。
在“绣丝引”三个字旁边，他密密麻麻地写满了小注，仿佛这些注释就是他创作这首歌曲的密码。
“前奏用古琴泛音，对应苏绣的‘起针’，要让听众在音乐中感受到苏绣开始时那轻柔的起针动作。”
岳川轻声念叨着，手中的笔在乐谱上不断游走，为每一个音符都赋予了独特的意义。
“副歌部分加入竹笛颤音，就像丝线在风中飘动一样，轻盈而灵动。”
他继续写道，脑海中浮现出苏绣中丝线飞舞的画面，那细腻的质感和灵动的线条，都将通过竹笛的颤音展现得淋漓尽致。
“间奏采样绣针‘沙沙’声，这是苏绣独特的声音，也是整首歌曲的灵魂所在。”
岳川的笔触越发细腻，他似乎能够听到那细微的绣针声在耳边回响，为歌曲增添了一份真实的质感。
岳川深知，这首《绣丝引》不仅仅是一首普通的歌曲，更是他对龙国音乐圈“国风缺口”的一次破局尝试。
如今的龙国“国风歌”市场，几乎被韩流公司包装的“电子绣娘”套路所占据。
那些虚拟偶像们穿着改良后的汉服，唱着堆砌着“锦绣”“霓裳”等词汇的歌词，伴奏则充斥着电子合成器的声音，就连所谓的古琴采样，也不过是电脑合成的产物，完全失去了真正非遗的灵魂。
岳川决心用《绣丝引》打破这种局面，让听众真正领略到苏绣这一传统技艺的魅力，以及它与音乐之间的完美融合。
“星娱的虚拟偶像‘绣月’刚刚发布了一首新歌《丝语》。”
音乐总监老何面色凝重地把手机递到我面前，屏幕上，“绣月”的全息投影正在舞台上翩翩起舞，其歌声婉转悠扬，歌词中“一针绣出天上月”的“针”字，被电子音拉得变了调，听起来别有一番风味。
老何接着说道：“他们不仅买下了‘国风顶流’的热搜，而且这首歌的播放量在短短三天内就突破了一亿，这可真是个惊人的数字啊！更过分的是，他们还公然放话，说什么‘真非遗太老，虚拟的才懂年轻人’，这不是明摆着贬低我们的传统文化吗？”
我看着手机屏幕上的“绣月”，心中不禁涌起一股怒火。这个虚拟偶像虽然有着华丽的外表和炫酷的特效，但它毕竟只是一堆代码和数据，怎么能和我们精心培养的选手林晓相比呢？
老何似乎看出了我的想法，他叹了口气说：“咱们给选手林晓定制的《绣丝引》，虽然也是一首非常优秀的国风歌曲，但它没有虚拟偶像，也没有那种电子炸场的效果，真的能和‘绣月’的《丝语》一较高下吗？”
林晓攥着乐谱，指尖有点发白。她之前一直唱韩流风，公司劝她“别碰国风，没人听”，但看到《绣丝引》的歌词——“一针盘金藏岁月，半缕虚实绣山河”，突然想起小时候外婆给她绣的虎头鞋，鞋面上的“盘金绣”针脚，跟歌词里写的一模一样。
“我想试试，”她抬头看岳川，“我外婆就是苏绣艺人，她总说‘丝线会说话’，我想让大家听听这声音。”
编曲时，冲突先冒了头。年轻编曲小杨觉得古琴泛音“太闷”，想换成电子琴的“水晶音色”：“星娱的《丝语》用电子音，年轻人爱听！古琴太慢，撑不起舞台。”
岳川没急着否定，只是让夏晚晴把之前采样的“绣针声”放了出来——沈奶奶绣“盘金绣”时，金线穿过素缎的“沙沙”声，混着陈先生的古琴泛音，像有丝线在耳边飘动。
“这不是慢，是‘起针’的劲，”岳川指着乐谱，“苏绣起针要轻，古琴泛音要淡，这样副歌的竹笛出来，才像丝线突然展开，有‘绣山河’的画面感。电子音太炸，会把这股‘软劲’冲没了。”
陈先生也来了后台，他把古琴放在谱架旁，指尖轻拨泛音：“你听这音，像绣针刚碰到布，有‘留白’的意；电子琴的音太满，像布上绣得密密
