“狐妖老师加油。”
曲若云伸出两只小拳头为他加油鼓劲。
“谢谢，我上去了。”
陆清风笑了笑，起身整理了一下有些繁琐的衣物，走出了待机室。
踏上通往舞台的阶梯，步伐缓慢而又坚定。
站到舞台中心，缓缓吐气，心境也在随着慢慢变化，他在寻找他的过去。
陆清风前世的时候并没有因为那首歌而去专门了解它的背后故事，唯独有一首，在初次听到，即便不了解歌词的情况下，也让他情绪出现巨大变化。
此后，每当遭遇低谷时候，他都会找一个安静的地方，独自静静地听一听这首歌。
那能给予他一种心灵的力量。
闭上眼睛，回想着曾经，直至到现在。
舞台周围的观众和评委安静的看着他，摄像头也聚焦在他身上，狐狸面具下的少年积蓄着内心的情感。
坐在待机室中的曲若云忽然感觉自己负责的歌手周身的氛围变得不一样了。
很奇怪的感觉，明明厚实的伪装遮挡了情绪和面容，但她就是感觉得了他身上的情绪变化。
深刻的绝望！
对，就是这种感觉，即便隔着屏幕都影响到了她此刻的心情，有想要哭出来的压抑。
为什么会这样？
她在心里想。
不只是他，其他人其实也有这种感觉。
1号待机室中的歌手，奥特曼不打小怪兽原本是半躺在沙发上，这会儿坐直了身子，面具下的脸变得专注起来。
台上的五个评委互相交流着眼神，面带惊讶。
时间并不是很长，陆清风终于睁开眼睛，双手握着话筒举起。
大屏上也出现了这次演出的歌曲名。
《我曾经也想一了百了》
空泛的音效响起，引入前奏，随后接入键盘和吉他的旋律。
经典的pop前奏，柔和清晰，似乎并不像预期的那样悲伤，曲若云心里想着，静下心来欣赏着。
随着第二遍、第三遍同样的音符被弹奏出来，其他配器渐渐消除，只留下键盘这一种乐器，陆清风的歌声也缓缓响起。
“曾经，我也想过一了百了，”
“因为海鸥在码头上悲鸣；”
“随着海浪浮沉的海鸟啊，”
“也将我过去的啄食，飞向远方。”
……
曲若云心里猛然一颤。
在舒缓的歌曲节奏中，极少有歌手能在一开始就将听众代入意象之中，除非你本身就带着那种情绪来听歌。
大多数时候，都需要一个循序渐进的过程。
但这次不一样。
从最开始站在舞台上的狐面歌手酝酿情感的过程，到开口的一瞬间，声音中包含的感情就直击人心。
当唱到第二句歌词的时候，曲若云胳膊上的汗毛都立起来了。
酸涩的感觉从心底升起，徘徊在心头，冲击着眼眶。
“曾经我也想一了百了”
“因为生日那天，杏花开了。”
“若是在那散落的阳光下打盹，”
“能变成虫之死骸，化为尘土么。”
……
好厉害的编曲！
在其他人已深陷歌曲意境之中，谢宗臣在欣赏之余，依旧习惯性的分析着歌曲的旋律歌词。
主歌部分用键盘四度下行与七和弦制造出不和谐的音程，突显出一种心里挣扎的感觉，配合虚无感的歌词和极简的配器，营造出了灰色的压抑感。
更重要的歌手对这首作品的演绎。
用一句最简单的话来概述，就是没有技巧，全是感情。
极致的情绪渲染！
“口袋里的薄荷糖，渔港的灯塔；”
“生锈的拱桥，被舍弃的自行车；”
“木造车站的火炉前，心却不能就此启程。”
