他们总是在不同的时代批判不同的东西。”
“八十年代他们批判重型音乐只顾越来越快，越来越虚浮没有现实性。”
“九十年代他们觉得怎么现在的歌都在宣扬颓废和个人痛苦了，好无聊好boring。”
“零零年代他们觉得现在的歌全都是些娃娃乐和青春伤痛，肤浅得没边了。”
“至于10年代——我就不知道他们说什么了。”洛风突然卖了个关子。
“为什么？”即使已经猜到了原因，汪峰还是很配合地问道。
“因为摇滚从10年代开始，就在欧美等国的主流乐坛失势了，没热度了，谁还关注这群闲人在批判什么？”
突然想起了什么，洛风坏笑道：“但我知道他们中的大部分肯定都哀嚎过一句话：”
“什么？”
洛风表情夸张地惨叫道：“摇滚怎么就死了啊？！！！”
这一次，汪峰是真的没忍住，大笑出声了。
有意思，太有意思了！
他笑，洛风也跟着笑，一老一少的笑声之中，一开始的些许客气疏离的氛围，也就逐渐消失得无影无踪了。
笑了好一阵，洛风才正色道：“所以我坚持认为，摇滚首先是音乐。”
“既然是音乐，那就应该要有音乐家，要有听众，要有市场去养活前者，要有讨论氛围去接纳后者。”
“而摇滚精神，也应该由音乐家和听众去赋予，而不是成为音乐家的枷锁和听众们党同伐异的工具。”
“我尊敬那些依旧坚持着用自己的音乐去做一些有意义的，有高度的事情的音乐家，他们是伟大的人。”
“但那些去钻研摇滚的技术和音乐造诣的艺术家，那些去拓宽摇滚受众，提高摇滚国民度的音乐家，同样应该得到尊重。”
“摇滚，不应该是那么狭隘的东西。”
说来有意思，2019年，《乐队的夏天》开播之后，不少所谓的“摇滚老炮”都哀嚎着什么“摇滚圈不干净了”“那些只知道说摇滚‘太好蹦了’的异端要来玷污我们的圣地了。”
但反常的是，洛风认识的，那些真的在认认真真玩乐队的人，一个个都乐得跟恰到了桃儿的吗喽一般。
因为他们知道，摇滚的好时代，终于要来了。
一直到2025年，华夏的摇滚都还不能够称得上是起势，也还不够资格被称为得到了主流地位。
毕竟，哪怕是在乐夏中扶摇直上的那一批新摇滚乐队，也还没有哪怕任何一支，成长到那些老一派宗师人物的高度。
但至少，勃勃生机，万物竞发。
看着洛风那轻松中隐藏着的一丝坚决，没来由地，汪峰有那么一点感动。
在邀请洛风之前，他当然也对洛风做过一定的调查。
他知道洛风一开始在霓虹是作为演员活动的，还给杰伦拍过mV，后来机缘巧合间才组了乐队。
他知道虽然洛风的吉他技术非常精湛，但从小到大从未进入过专业的艺校学习，并非科班学生。
他还能够从洛风过去的一些大动作和结果之中猜出，这个年轻人一定有背景，而且是滔天的背景。
顶尖富二代？亦或是什么更恐怖的？都有可能。
基于这些背景，对于今天洛风会和自己聊什么，汪峰其实还是有一些猜测的。
他猜测过不缺钱也不需要靠摇滚吃饭的洛风，会大谈摇滚的精神属性。
也猜测过疑似超级富二代的洛风，会根据汪峰“华夏内地摇滚商业化最成功者”的身份去谈摇滚商业化的相关问题。
但结果都不是。
虽然洛风的发言东一块西一块，一会儿锐评同行一会儿蛐蛐乐迷一会儿批判环境，
但有一个核心内核是一直都没有改变的：
他一直在强调，摇滚作为一种音乐风格，应该将音乐性作为最核心的要素。
他要对话的，也不是那个靠着唱主流摇
