时的制作技术，10分钟的动画片长度，就需要原画9000至1万张，可见当时的工作强度。但就这样一幅接一幅，一帧接一帧，一个细节接一个细节，一部史无前例的巨作终于慢慢形成了，光是手工绘制就长达2年的时间。”
“当时的导演，为了使作品在技术和思想上更具表现深度，几乎是跑遍了全国，他们访问民间艺人和演猴戏的京剧演员求教；为了设计具有华夏特色的“祥云”，专门到故宫观摩汉白玉石栏杆；影片还吸取了敦煌壁画、永乐宫壁画、民间年画、庙堂艺术以至印度绘画等各方面的元素，融会贯通...”
在顾伟文的讲述下，同学们听得聚精会神，也不禁为之动容。
是啊，当时的前辈们，可没有如今“不懂问度娘”、“足不出户看遍天下事”的便捷条件，创作难度远比今日高。
顾伟文轻叹一口气，说道：“很多人问，现在条件好了，为什么我们反而拍不出《大闹天宫》这种作品了呢？我想或许其中一个原因，便是在这种对艺术一丝不苟的态度上吧。”
“因为种种原因，我们国家的动漫产业落后了，如今处于追赶地位，但所幸的是，可以看到这个差距在一步步不断缩小，最让人惊喜的是，从‘拾光之秋’这个工作室的作品中，我们甚至一度看到了赶超的希望。”
“但只有一个‘拾光之秋’是不够的，一个产业的发展繁荣，不能、也不该仅寄希望于一间工作室上，需要有更多热爱、专业的有学之士投入到这个事业中，也需要市场对优秀的国漫作品给予更多的支持，只有这样，才能形成良好的生态循环。”
此时，顾伟文自己也有点动容了，声音微微沙哑道：“借用当时《大闹天宫》万导演的一句话，‘要使华夏动画事业具有无限生命力，必须在自己民族传统土壤里生根’。”
“作为一名老师，我希望国家日后动漫产业的中坚力量，就从我们这个教室中走出，而在这条路上，‘拾光之秋’已经走在了前列、为我们指明了方向。”
“所以，对于这个工作室的作品，我们有什么理由不支持呢？”
