伦敦书展的主展馆内，一束聚光落在中央的分享台上。台上，一本本《文化复兴之路》整齐陈列，封面设计暗藏巧思——左侧是水墨晕染的长江天际线，右侧用烫金英文标注书名，中间以一道青瓷釉色的线条衔接，既透着东方的温润，又不失国际视野。苏澈身着浅灰色亚麻西装，袖口的青花瓷纽扣与封面的釉色遥相呼应，正与出版社编辑伊丽莎白核对分享会的流程细节。
“苏先生，这是最新的预售数据。”伊丽莎白递过来一份文件，语气中满是惊叹，“新书尚未正式发售，全球预售量已突破300万册，其中欧洲占比42%，北美35%，亚洲23%。牛津、哈佛等20所顶尖高校已经发来采购订单，说要将这本书列为‘文化传播’‘Ip运营’课程的核心教材。”
苏澈翻看着数据，目光停留在“读者画像”一栏：“没想到有这么多年轻读者关注。”他指尖划过“25-35岁创作者群体占比达58%”的条目，“我们在书中加入的Ip案例拆解、实操方法，看来正好击中了他们的需求。”
“关键是您的理念太有启发性了。”伊丽莎白指着书的目录，“‘文化为核，商业为翼’‘不迎合，共共鸣’，这些观点打破了西方对‘文化输出’的刻板印象。之前我们担心书中的华国文化术语会让海外读者困惑，没想到您用《三国》《红楼》的案例一拆解，反而让抽象的理念变得通俗易懂。”
苏澈笑了笑：“我始终觉得，经验分享不该是生硬的理论堆砌。比如书中写‘如何让传统文化活起来’，我没有讲大道理，而是详细记录了《三国》游戏历史科普版的研发过程——从历史经典全库中提取细节，到如何平衡游戏性与知识性，再到海外市场的适配调整，每个环节都有具体的故事和数据支撑，这样读者才能真正借鉴。”
分享会正式开始，台下座无虚席。有白发苍苍的汉学教授，有手持笔记本的年轻创作者，还有来自全球20多个国家的文化部门代表。苏澈没有拿演讲稿，而是随手翻开一本《文化复兴之路》，指着其中一页：“很多人问我，文化复兴的核心是什么？我的答案是‘坚守与创新’——坚守文化的核心内核，创新传播的方式与载体。”
他以《红楼》Ip为例，娓娓道来：“《红楼》的核心是东方的人文之美与家族情怀，这是我们始终坚守的。但创新体现在哪里？是用VR技术让读者‘走进’大观园，是用百老汇的舞台形式演绎黛玉葬花，是用多语言翻译让‘绛珠仙草’的神话被全球理解。创新不是篡改，而是用当代人能接受的方式，让传统文化重新‘活’起来。”
台下，牛津大学汉学教授戴维举手提问：“苏先生，您在书中提到‘文化输出不是单向灌输，而是双向共鸣’，能否具体谈谈，如何避免文化输出中的同质化与刻板印象？”
苏澈放下书，目光扫过全场：“这正是《三国》电影能获得奥斯卡提名的关键。我们没有把曹操塑造成西方观众熟悉的‘反派’，也没有把诸葛亮变成‘东方超级英雄’，而是还原了他们的复杂性——曹操的权谋与抱负，诸葛亮的智慧与遗憾。这些人性的共通点，就是共鸣的基础。同时，我们保留了‘横槊赋诗’‘草船借箭’等充满东方特色的场景，让西方观众在共鸣中，自然地接受和了解华国文化。”
他顿了顿，补充道：“还有《歌手》第四季的‘茉莉跨洲唱’，我们没有让非洲歌手刻意模仿华国唱腔，而是让非洲鼓的热情与《茉莉花》的温婉融合，形成新的艺术表达。这种‘各美其美’的创新，既保留了文化特色，又实现了跨文化共鸣，比单向输出更有力量。”
分享会结束后，读者排起长队签售。一位来自非洲的年轻创作者握着苏澈的手，激动地说：“您的书让我明白，我们的本土文化也能打造全球性Ip。我想借鉴您‘新人创作者扶持计划’的模式，在家乡成立文化孵化中心，让更多非洲故事被世界看见。”
苏澈在他的书上签下“坚守初心，共筑共鸣”八个字：“每个文化都有自己的瑰宝，关键是找到适合的传播方式。如果需要，
