业的高质量发展提供了重要借鉴。”
首发仪式后的一个月，苏澈在伦敦大学亚非学院举办了一场讲座，主题是“文化文娱的全球共鸣”。讲座现场座无虚席，不仅有文娱从业者，还有历史学者、学生、普通读者。有观众提问：“很多文娱产品在全球化过程中，会陷入‘迎合市场而丢失本土特色’的困境，您认为如何避免？”
苏澈笑着回应：“避免这个困境的核心，是‘以我为主，兼容并蓄’。首先要明确，你的Ip核心是什么——是《三国》的忠义，还是《元曲》的人间烟火？这个核心不能丢，这是你的根；然后，再思考用什么样的形式让海外观众理解这个核心——可以是动画，可以是音乐，可以是舞台剧，但形式是为核心服务的，不是反过来。”
他举了《元曲故事》的例子：“我们的核心是‘元曲的真魂’——对正义的追求、对爱情的向往，这些是共通的；形式上，我们用了水墨动画和戏曲配音，这是我们的本土特色；同时，我们增加了多语言字幕和文化注解，帮助海外观众理解。所以，观众喜欢的不仅是水墨动画的形式，更是元曲背后的情感共鸣。”
讲座结束后，一位来自非洲的文娱创业者找到苏澈，希望能获得他的指导。苏澈耐心地翻阅了他的项目计划书——一个关于非洲传统故事的动画项目，然后说：“你的项目核心是‘非洲的人与自然’，这个主题很好，全球观众都能共鸣。接下来，你可以参考书中‘文化适配’的经验，保留非洲传统故事的叙事节奏和视觉元素，同时用全球观众熟悉的动画语言呈现，比如细腻的情感表达、流畅的剧情节奏。”
苏澈还邀请他加入“全球文化Ip共创计划”，承诺为他提供技术支持和发行渠道。“这本书的初衷，不是让大家照搬我的经验，而是启发大家找到适合自己的道路。”苏澈说，“全球文娱的未来，不是一家独大，而是百花齐放——每个国家都有自己的文化瑰宝，只要找到正确的方法，都能走向世界。”
