，他的作品对当代众多知名作家产生了深远影响。
影片的主题曲《帕格尼尼主题狂想曲》就如一首温柔多情、缠绵悱恻的钢琴协奏曲，与影片相得益彰，共同铸就了不朽的经典。它如同用音符编织而成的一幅绚丽多彩的音乐画卷，令听众如痴如醉，沉浸其中无法自拔。有人曾言，倘若拉赫玛尼诺夫所有的音乐都被世人遗忘，那么最后留存于世的，必定是这首《帕格尼尼主题狂想曲》。
这首曲子写于二十世纪三十年代，正是世界乐坛发生很大变化时期，传统的调性体系、曲式、节奏等惯用的音乐法则被抛弃，代之而起的是流派纷呈的“新音乐”，无调性音乐、表现主义、后浪漫主义、新古典主义、十二音列等等相继现，“求异响于新声”是欧美音乐的时代潮流，而拉赫玛尼诺夫不为所动，仍在十九世纪风格和形式里寻求个性的表现。
这首狂想曲也表现了一位狂热的浪漫派艺术大师的艺术个性，是拉赫玛尼诺夫自己的写照，他消瘦清癯，表情忧郁，举止矜持，不苟言笑，可登台演出时则激情进发，高贵而尊严，这是他的性格特点，也是他的艺术个性。
拉赫玛尼诺夫尊崇古典浪漫传统，厌恶庸俗的艺术趣味，他青年时代写的升c小调前奏曲名扬海外，移居国外后只要一有演出，观众便一定要求加演这首前奏曲，使他对自己的这首杰作产生了怀疑，他认为这首前奏曲里一定有某种东西迎合了庸俗的趣味，于是他开始憎恶自己的这首作品。
