一月的北京故宫文创实验室，空气中弥漫着木质与颜料的清香。林晚星正拿着一把复刻的 “汉代青铜剑” 道具，仔细检查剑身的纹路 —— 剑身上的饕餮纹与影片中李华佩戴的佩剑一模一样，剑柄处还刻着细微的 “丝路” 二字。“文创产品不是‘简单的玩具复刻’，而是‘可触摸的文化载体’。” 她对身边的故宫文创设计师说，“每一道纹路、每一种材质，都要经得起历史考据，也要让消费者感受到影片中的丝路精神。”
不远处的展示架上，“丝路文创系列” 的首批样品整齐排列 —— 缩小版的 “丝路商队模型” 里，骆驼的鬃毛用真实羊毛制作，商队成员的服饰细节还原了西安、罗马、波斯三地的特色；“古代货币套装” 中，汉代五铢钱、罗马金币、波斯银币的重量与材质均参考博物馆文物；“非遗元素首饰” 则将敦煌壁画的飞天纹样、波斯宫殿的琉璃色彩融入设计，项链吊坠用珐琅工艺复刻壁画细节，手镯则采用波斯传统的錾刻技艺。
“这些文创产品，是《丝路传奇》IP 的‘延伸生命’。” 林晚星说，“影片上映后，很多观众留言说‘想把丝路盛景带回家’，而文创就是最好的方式。它能让观众在日常生活中，继续感受丝路文化的魅力。”
与此同时，国家大剧院的排练厅里，国家一级导演陈维亚正带着舞蹈演员打磨《丝路传奇》舞台剧的 “沙漠遇险” 片段。中国舞演员的水袖模拟沙漠中的风沙，波斯舞演员的旋转展现商队的坚韧，罗马舞演员的踢踏节奏则传递出希望的力量。“舞台剧要做的，是‘用肢体语言重述丝路故事’。” 陈维亚说，“影片中的‘跨国贸易谈判’‘沙漠互助’等片段，通过舞蹈的融合，能呈现出不一样的艺术感染力。”
从文创产品的 “小而美”，到舞台剧的 “大而全”，《丝路传奇》的 IP 衍生开发，正在构建一个 “多维度、全场景” 的文化生态。上线首月破 100 万件的文创销量，20 城全球巡演的筹备，不仅让 IP 价值得到深化，更让丝路文化以 “更贴近生活”“更具互动性” 的方式，走进全球观众的视野。
“丝路文创系列” 的开发，遵循 “历史真实、艺术美感、实用价值” 三大原则，联合故宫文创、敦煌研究院等专业机构，从产品设计、材质选择到生产工艺，每一个环节都严格把控，确保文创产品既 “有文化”，又 “好用、好看、好收藏”。
“我们的文创设计，不是‘直接复制影片道具’，而是‘提炼文化符号’。” 故宫文创设计师张萌说，“比如‘丝路商队模型’，影片中的商队有 20 头骆驼、15 名成员，而我们将其缩小为‘5 头骆驼 + 5 名成员’的便携尺寸，同时保留核心细节 —— 中国商人的丝绸货包、罗马商人的玻璃器皿、波斯商人的香料陶罐，每一件小道具都能打开，里面还藏着对应的‘迷你文物卡片’，介绍该物品在丝路贸易中的作用。”
模型的细节打磨更是精益求精。骆驼的鞍鞯用皮革手工缝制，上面绣着汉代的云纹；商队成员的服饰采用微型剪裁工艺，中国商人的曲裾深衣、罗马商人的托加袍、波斯商人的长袍，每一针线都符合历史形制；甚至模型的底座，都设计成丝路路线图的样式，用不同颜色的木材标注出西安、罗马、波斯的位置。“有位历史学者看到模型后，说‘这简直是微缩版的丝路博物馆’。” 张萌骄傲地说，“很多家长买给孩子当教具，孩子通过摆弄模型，就能了解丝路贸易的基本情况。”
“古代货币套装” 则注重 “教育价值与收藏价值” 的结合。套装内含 10 枚复刻货币 ——3 枚汉代五铢钱（分别对应汉武帝、汉宣帝、汉平帝时期）、3 枚罗马金币（对应凯撒、奥古斯都、图拉真时期）、4 枚波斯银币（对应萨珊王朝的不同君主），每枚货币都配有亚克力保护罩和详细的说明书，介绍货币的历史背景、铸造工艺、在丝路贸易中的用途。“我们还在套装里加入了‘货币兑换手册’，模拟古代丝路商人的兑换场景，比如‘1 枚
