类艺术家可获得 “展览资助” 与 “作品收藏推荐”—— 基金将为他们举办全球巡回展览，展览地点涵盖北京、伦敦、巴黎、纽约等艺术之都；同时，基金还会将艺术家的作品推荐给国际知名美术馆、收藏家，助力作品获得更多关注与收藏机会。
舞蹈类艺术家可获得 “舞团合作资助” 与 “编舞支持”—— 基金将为他们搭建与国际顶尖舞团合作的桥梁，如英国皇家芭蕾舞团、美国玛莎?葛兰姆舞团等；同时，还会邀请知名编舞家为他们提供指导，帮助他们提升编舞水平，创作更优秀的舞蹈作品。
戏剧类艺术家则可获得 “剧本创作资助” 与 “剧目演出资助”—— 基金为剧本创作提供资金支持，邀请资深戏剧编剧担任导师；同时，还会资助优秀剧目在全球知名剧院演出，如伦敦环球剧院、巴黎喜剧院等。
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“我们不希望用统一的标准去‘塑造’艺术家，而是根据他们的需求与潜力，提供最适合的支持，” 林晚星说，“比如中国青年作曲家李然，他的创作理念是‘非遗乐器与现代音乐融合’，我们就为他联系了非遗乐器演奏家、交响乐指挥家，提供了国家大剧院的演出机会，让他的创作能够完美呈现；而巴西画家卡瓦略，他希望通过画作呼吁人们关注雨林生态，我们就为他策划了‘雨林生态艺术展’，在全球多个城市巡回展出，让他的理念被更多人知晓。”
计划还建立了 “导师体系”，为每位入选艺术家配备一位国际知名艺术家作为导师，为他们提供创作指导、职业规划建议。导师与艺术家通过定期线上沟通、线下 workshop 等方式，深入了解艺术家的创作需求，帮助他们解决创作中遇到的问题，提升艺术水平。
中国青年作曲家李然的导师是中国着名作曲家谭盾。谭盾不仅为李然的《非遗交响曲》提供了创作指导，还将自己多年的创作经验分享给李然，“非遗乐器的魅力在于它的‘独特性’，你要在现代音乐中保留这种独特性，同时让更多人能理解、喜欢，这需要找到传统与现代的平衡点，” 谭盾对李然说，“比如你在交响曲中加入古琴的旋律，就可以用小提琴的音色去呼应它，让两种乐器的声音相互融合，相互衬托。”
巴西青年画家卡瓦略的导师是英国皇家美术学院院长艾莉森?卡明斯。艾莉森?卡明斯看到卡瓦略的 “雨林生态系列画作” 后，被他作品中的真诚与热情打动，“你的画作充满了生命力，这是最珍贵的艺术特质，” 艾莉森?卡明斯说，“接下来，你可以尝试用更多元的材料进行创作，比如用雨林中的植物颜料，让你的作品与雨林生态的主题更贴合，也更有独特性。” 在艾莉森?卡明斯的指导下，卡瓦略开始尝试用巴西雨林中的浆果、树叶制作颜料，他的新作《雨林之魂》用这些天然颜料创作，色彩更加鲜艳、自然，获得了艺术界的高度评价。
首期 “青年艺术家扶持专项计划” 中，中国青年作曲家李然与巴西青年画家卡瓦略的故事，成为计划成功的典型案例。他们来自不同的国家、不同的艺术领域，却都在基金的扶持下，实现了艺术梦想，让自己的作品走向了更广阔的舞台。
28 岁的李然，毕业于中央音乐学院作曲系，从小就对中国传统乐器有着浓厚的兴趣。大学期间，他开始尝试将非遗乐器与现代音乐融合，创作了多首小型音乐作品，但由于缺乏资金与资源，这些作品一直没有机会公开演出，“很多人说，非遗乐器太小众，与交响乐融合的难度太大，没有市场，所以没人愿意投资我的创作，” 李然说，“那段时间，我甚至想过放弃作曲，去做一份稳定的工作。”
“晚星艺术基金” 的 “青年艺术家扶持专项计划”，为李然带来了希望。他提交了自己的创作理念与小型作品《古琴与钢琴对话》，凭借独特的创意与扎实的作曲功底，成功入选计划。基金不仅为他提供了 50 万元的创作资金，还为他联系了非遗乐器演奏家、中国国家交响乐团的演奏家，以及国家大剧院的演出机会，
