当《大汉丝路》在敦煌基地的拍摄工作有条不紊推进时，林晚星的目光已投向了更广阔的文化传播领域 —— 依托 “晚星艺术基金”，联合联合国教科文组织启动 “非遗全球巡展” 项目。在她看来，非遗技艺是 “人类文明的活态密码”，而跨越国界的巡展，不仅能让不同文化的传统技艺相互碰撞，更能为文化出海开辟一条 “以技艺为媒、以体验为桥” 的新路径。
历经半年筹备，“非遗全球巡展” 首站于 2038 年秋在法国卢浮宫拉开帷幕。精选自中、非、欧、美四大洲的 50 项非遗技艺集中亮相，从中国苏绣的细腻针脚到非洲木雕的粗犷纹理，从欧洲玻璃吹制的流光溢彩到美洲印第安织物的神秘图腾，每一项技艺都承载着独特的文化记忆。更特别的是，巡展配套的 “大师工作坊”“校园体验课”“文创市集”，让观众不再是 “被动观看”，而是能亲手触摸、亲身参与非遗创作，真正实现 “传统技艺与现代生活的对话”。当卢浮宫的展厅里，中国苏绣大师的银针在绸缎上流转，非洲木雕艺术家与法国学生共同雕琢木料，这场跨越时空的非遗盛宴，已然成为文化出海的全新标杆。
“非遗全球巡展” 的筹备，始终围绕 “精选技艺、创新形式、深化体验” 三大方向展开。林晚星团队联合联合国教科文组织非遗保护中心，组建了由 12 位国际非遗研究专家、8 位文化学者组成的 “选品与策划小组”，从技艺代表性、文化独特性、互动可行性三个维度，完成了 50 项非遗技艺的筛选与巡展方案的设计。
选品小组耗时三个月，从全球 200 余项候选非遗技艺中，最终确定 50 项参展技艺，涵盖 “传统手工技艺”“传统美术”“传统纺织” 三大类别，确保每一项技艺都能代表所属文化的核心特色，同时具备 “可展示、可体验、可传播” 的特点。
入选的中国非遗技艺共 15 项，既有苏绣、湘绣、蜀绣等 “中国四大名绣”，也有景德镇制瓷、龙泉青瓷、宜兴紫砂等传统制瓷技艺，还有剪纸、皮影、景泰蓝等兼具观赏性与互动性的技艺。其中，苏绣以 “双面绣” 技艺为核心展示内容 —— 一块绸缎两面能绣出不同图案，正面是 “牡丹绽放”，反面是 “孔雀开屏”，针脚细密如丝，色彩过渡自然，尽显东方技艺的细腻。
选品时，专家们特别注重 “技艺的活态传承”—— 每一项中国非遗都搭配一位国家级传承人，确保能现场演示核心技艺，同时携带 “从原材料到成品” 的完整制作流程展品，如苏绣展区会展示蚕茧、丝线、绣绷等工具，让观众了解 “一枚绣品从养蚕开始的全过程”。
非洲入选的 10 项非遗技艺，以 “传统木雕”“手工编织”“部落面具制作” 为核心，来自肯尼亚、尼日利亚、南非等 8 个国家。肯尼亚的 “乌木木雕” 以当地特产的乌木为原料，雕刻题材多为非洲草原的动物（狮子、大象、长颈鹿），线条简洁有力，神态栩栩如生，传递出非洲大陆的原始生命力；尼日利亚的 “约鲁巴编织” 则用天然植物纤维编织成 baskets（篮子）、mats（垫子），编织纹样蕴含部落的图腾符号，兼具实用与装饰价值。
为了让观众更好地理解非洲非遗的文化内涵，选品小组还特别要求非洲传承人携带 “技艺背后的部落故事”—— 如乌木木雕的每一种动物造型，都对应部落的某种信仰，狮子象征 “勇气”，大象象征 “力量”，传承人会在演示时讲解这些故事，让技艺不再是孤立的 “手工艺品”，而是文化记忆的载体。
欧洲入选的 12 项非遗技艺，涵盖 “玻璃吹制”“手工皮革”“传统钟表制作” 等，来自意大利、法国、德国等 6 个国家。意大利威尼斯的 “穆拉诺玻璃吹制” 是欧洲非遗的代表 —— 工匠用 1000℃以上的火焰熔化玻璃，再通过吹管将玻璃吹成各种形状（花瓶、酒杯、摆件），玻璃表面可绘制精美的花纹，色彩鲜艳如宝石，这项技艺已在穆拉诺岛传承了 800
