绝大部分收益必须反哺实体博物馆的运营和教育基金，接受监督。这样既保留了实体的纯粹性，又利用了虚拟的延展性。”
这个方案看似平衡，却立刻引来了更广泛的争议。
小艳首先表示担忧：“丽丽，这口子一开，以后怎么把握尺度？今天卖个虚拟茶杯，明天是不是就能卖数字地皮了？到时候虚拟世界搞得喧宾夺主，谁还在乎实体老宅的本真？味道就变了。”
周建国支持小艳：“没错，商业这东西，有了1%的念头，就可能滑向100%的追求。妈的遗愿，我们应该尊重。”
小晴则支持母亲：“我觉得妈的方案是务实的。技术本身无罪，关键看规则和初衷。设定严格的财务审计和收益用途监管，是可以做到的。我们需要的是利用工具，而不是被工具绑架。”
小梅也加入讨论，她更关注用户体验：“我同意晴姨。但虚拟博物馆的设计必须格外用心，不能是简单的复制粘贴。要能传递出老宅的‘魂’，比如阳光穿过天井的感觉、木头的气味、甚至历史上某个重要时刻的氛围……这需要极高的技术力和艺术表现力。”
三代人，不同的成长背景、价值观念和对未来的想象，在这间充满记忆的老宅里激烈碰撞。争论的焦点，远远超出了一栋房子的用途，而是关乎家族的记忆应以何种形态存续、精神的传承如何与时代共进、商业的边界到底在哪里。
阿强觉得长辈们守旧迂腐，阻碍发展。 小红认为儿子急功近利，忘了根本。
小丽在理想与现实间艰难权衡。 小艳守护着情感与传统的纯度。 小晴和小梅试图搭建沟通的桥梁。
争吵声越来越高，情绪越来越激动，甚至连窗外的阳光都觉得刺眼起来。家族会议陷入了僵局，遗产仿佛不再是纽带，而成了一道裂痕。
就在气氛最僵持不下的时候，一直安静坐在角落、仿佛置身事外的小海，突然站了起来。他抱着他的画板，脚步有些迟疑地走到八仙桌中间，然后将画板轻轻放在了桌上。
众人下意识地停止了争吵，目光落在画板上。
那不是什么设计草图，也不是元宇宙界面。那是一幅用炭笔和色粉精心绘制的、极具感染力的数字绘画（digital patg）的打印稿。画面内容，正是他们此刻所在的老宅客厅。
但又不是完全写实。
画中的老宅仿佛处于一种奇妙的“叠加态”。古朴的梁柱、八仙桌、条案是实体的，清晰而温暖；但同时，从窗户、门廊外漫溢进来的，却是流动的、闪烁着微光的数字星河。
已故梅母的虚拟形象如同一个慈祥的守护灵，半透明地坐在她常坐的那张旧藤椅上，微笑地看着画中的众人。
画里的三姐妹，既有现实的轮廓，又隐约透着数字化的光影。
最奇妙的是，画面的四个角落，分别描绘了老宅的春、夏、秋、冬四季景象，仿佛时间在这空间里同时流淌。
整幅画将老宅的厚重历史感与数字时代的虚拟未来感完美地、充满诗意地融合在一起，丝毫没有违和感，反而给人一种强烈的温暖、希望和延续感。
小海没有说话，只是用他清澈却专注的眼神，看了看激动的母亲，看了看困惑的奶奶，又看了看每一位家人。
然后，他拿起一支触控笔，在旁边的一个平板电脑上轻轻一点。
平板电脑上开始播放一段他制作的、短短几十秒的VR动画片段：视角仿佛漂浮在空中，缓缓掠过老宅的瓦顶，穿过数字光影构成的雨帘，落入天井，看到虚拟的梅花在冬日绽放，花瓣飘落处，泛起一圈圈数据的涟漪……背景音是他采集的老宅周围的自然声响和一段空灵温暖的电子音乐。
没有一句言语，却胜过千言万语。
所有人都安静了下来，怔怔地看着那幅画和那段简短的动画。
阿强眼中的急躁褪去了，小红脸上的怒气消散了，小丽紧锁的眉头微微舒展，小艳的眼
