木魂醒了。”榆木工作台下的金色木屑漩涡猛地扩大，带着一股磅礴的生机，“它在等一柄能唤醒它的刻刀。”
话音未落，韩林手中的那本册子无风自动，哗啦啦翻到了某一页。上面并非雕刻技法，而是一篇关于“相木”的心得。师父写道：“夫木，生于野，长于山，沐风雨而听雷鸣。匠人见之，非材也，乃天地之造化，日月之精华。必先静心，与之对话，感其生长之苦乐，体其筋骨之强弱。而后，刀斧方可下，神韵方可出。”
韩林豁然开朗。他冲上阁楼，推开那扇吱呀作响的木窗。窗外，一棵百年老槐树枝繁叶茂。他从床下拖出一个沉重的木箱，里面是师父的刻刀、量尺，还有一卷用牛筋绑着的、画满了山川树木的“相木”图谱。图谱旁，压着师父的一枚私印，印文是“惜木如金”。
“是师父的魂，在教我们！”阿木的师叔，从邻县赶来的另一位老木匠，抚摸着那本册子，激动得浑身颤抖，“老哥哥走前，把这个给了我。他说，现在的人都太急了，忘了本。他怕这门手艺，只剩下一具没有灵魂的躯壳。他说，真正的传承，是把心刻进木头里。”
韩林接过图谱，手微微发抖。他守护的，是一门门与天地万物共情的雕刻艺术，是刻在中国人观念里的“木文化”：是“十年树木，百年树人”的耐心，是“朽木不可雕也”的警醒，是“良禽择木而栖”的智慧。它曾被工业化的流水线简化，被标准化的尺寸定义，但只要有一颗懂得倾听的心，一双敬畏自然的手，它终将苏醒，用最温润的木纹，讲述每个沉默的故事。
芒种当日。
晨光熹微。新立的“古槐木雕坊”牌匾下，韩林系上了师父留下的靛蓝围裙。老槐树下的金色木屑漩涡静静悬浮，像朵守护的祥云。
“木魂归位，匠心重燃…”韩林将那本无名册子摊开，照着师父的笔记，开始构思他为村子雕刻的图腾。阿木在一旁磨刻刀，火星四溅，映着他坚毅的脸庞。
“沙沙——”
韩林没有选择名贵的玉石，也没有使用光滑的现代板材。他走到老槐树下，亲手伐下一截枯枝。这截枯枝虬结盘曲，布满虫蛀的孔洞，看似毫无用处。他按照“相木”之术，将枯枝置于阳光下暴晒七日，又置于山泉中浸泡七日，待其内外干湿平衡，木性稳定，方才开始动手。
他的刻刀沉稳而有力，时而如斧钺铿锵，劈开冗余的枝桠；时而如绣花针般细腻，在虫蛀的孔洞旁雕琢出蛛网般的纹路。他刻的不是什么神兽祥云，而是一棵饱经风霜的古树，树干上刻满了岁月的痕迹。更奇的是，随着刻刀的游走，那些天然的虫洞和疤结，竟渐渐显露出神韵，仿佛是天然的眼睛，在注视着过往的行人。
“成了！”人群中，不知是谁喊了一声。
韩林刻完最后一刀，将那尊“古树”雕塑轻轻放在工作台上。他请那位一直皱眉的男人上前观看。男人走上前，目光落在雕塑上。那不是一件完美的作品，甚至有些粗糙。但当他的视线触及那些天然的疤痕时，一种莫名的震撼击中了他。他想起了自己家乡那棵同样布满疤痕的老榕树，想起了儿时在树下玩耍的时光，想起了早已故去的祖父。
“是师父的魂，在等我们回头。”阿木的师叔老泪纵横，“老哥哥说，这叫‘问木’，问的是木头的过去，也是我们自己的根。”
韩林接过那尊“古树”，手微微发抖。他守护的，是一门门与自然同呼吸的雕刻技艺，是中国人“树高千丈，叶落归根”的情怀，是“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”的生机，是“一凿一刻皆修行”的虔诚。它曾被工业化的浪潮磨平了棱角，但只要有一颗愿意回归本源的心，一双愿意感受纹理的手，它终将回归，用最真实的木痕，唤醒每个游子的乡愁。
暮色四合，古槐木雕坊前，摆起了阿木和其他学徒们的新作。有憨态可掬的牧童骑牛，有灵动飘逸的飞天仕女，每一件作品都带着手作的温度和不完美的真诚。老槐树下的金色木屑漩涡，渐渐化作点点荧光，融入晚风，飘向村里的每家每户。
