北京国家大剧院的排练厅里，青春题材舞台剧《毕业季》的演员们正随着旋律走位。当苏晓《逆光》的前奏响起，饰演女主角的演员眼神逐渐坚定，从最初面对毕业抉择的迷茫，到慢慢挺直脊背，朝着舞台中央的 “未来之门” 走去 —— 这段旋律不仅是背景音乐，更成为推动剧情转折的 “隐形线索”。台下，林晚星与舞台剧导演正认真记录着每一处细节，“《逆光》里‘迎着风向前行’的歌词，和主角突破迷茫的心境太契合了，我们要让旋律与肢体动作、灯光变化完全呼应，才能让观众感受到那种力量。”
在《人间烟火》进入上映倒计时之际，林晚星将目光投向了音乐版权的跨界拓展。此前，公司旗下苏晓、陆哲、柳依依等歌手的热门歌曲，已在影视、游戏领域收获大量版权收入，但舞台剧领域仍是一片待开发的 “蓝海”。“音乐不应该被局限在播放器里，它可以成为舞台剧的‘灵魂’，用旋律讲述故事、传递情感，” 林晚星在项目启动会上说，“无论是青春题材的成长共鸣，还是古风题材的文化底蕴，亦或是非遗题材的传承使命，音乐都能找到最恰当的表达方式。”
此次跨界合作，林晚星团队制定了 “改编 + 原创” 双轨策略：一方面将现有热门歌曲改编为舞台剧配乐，借助歌曲的受众基础降低市场风险；另一方面为原创舞台剧定制专属歌曲，打造具有独特 IP 价值的作品。合作首年，不仅实现 3 亿版权收入，原创舞台剧《非遗之声》更被选为 “全国非遗巡演重点项目”，让音乐版权在文化传承领域绽放新的光芒。
将公司旗下热门歌曲改编为舞台剧配乐，核心在于 “旋律与剧情的深度绑定”—— 不是简单的歌曲播放，而是根据剧情发展调整编曲、截取片段，让音乐成为推动故事、塑造人物的重要元素。林晚星团队与国内三家顶尖舞台剧制作公司合作，针对青春、古风两大题材，分别打造《毕业季》《长安十二时辰?乐赋》两部作品。
青春题材舞台剧《毕业季》讲述了一群大学生在毕业前夕，面对考研、就业、创业、异地恋等现实问题，从迷茫焦虑到坚定选择的成长故事。团队选择将苏晓的《逆光》、陆哲的《追梦赤子心》两首励志歌曲融入其中，分别对应 “突破迷茫” 与 “坚持梦想” 两大剧情主线。
《逆光》被用在女主角林晓雨的 “抉择时刻”。剧情中，林晓雨因父母希望她回家考公务员，与自己想留在北京创业的想法产生冲突，独自在校园长椅上崩溃落泪。此时，《逆光》的钢琴前奏缓缓响起，随着 “也许我一直害怕有答案，也许爱静静在风里打转” 的歌词，灯光逐渐从冷色调转为暖黄色，林晓雨慢慢抬起头，回忆起大学四年为创业付出的努力 —— 这段改编保留了原曲的抒情内核，却通过弱化鼓点、增强弦乐的编曲方式，让旋律更贴合人物内心的挣扎与觉醒。当唱到 “我要逆光飞翔，哪怕遇见再大的风再大的浪” 时，林晓雨站起身，撕毁了回家的车票，朝着舞台上象征 “创业团队” 的伙伴们跑去，音乐也随之加入鼓点，变得激昂有力。“原曲的受众很多是年轻人，他们对《逆光》的情感共鸣能快速带入剧情，” 导演张力说，“我们没有改变歌词，而是通过编曲和剧情设计，让熟悉的旋律有了新的‘剧情意义’。”
陆哲的《追梦赤子心》则被用于 “团队重组” 的高潮戏份。剧中，创业团队因资金短缺面临解散，成员们各自收拾东西准备离开，此时《追梦赤子心》的吉他前奏响起，曾经一起熬夜改方案、一起在街头发传单的回忆片段通过投影在舞台上闪现，随着 “向前跑，迎着冷眼和嘲笑” 的歌词，成员们纷纷停下脚步，互相看着对方，眼中泛起泪光。这段改编特意放慢了前奏节奏，用沙哑的和声营造出 “历经挫折却不放弃” 的氛围，当歌曲进入副歌，所有成员重新聚集在舞台中央，举起手中的创业计划书，灯光全部亮起，台下观众也忍不住跟着哼唱。“《追梦赤子心》的‘倔强感’和创业团队的精神太契合了，” 陆哲在观看排练时感慨，“看到演员们用肢体动作诠
