冬雪初落时，荷塘覆上一层薄霜，蓝语棠正带着村里的孩子和海外驿站的学员，在塘边埋下“荷风传承碑”。碑石上，除了“荷魂永续”四个大字，还刻着一条蜿蜒的荷脉纹，从荷塘延伸向远方，连着小小的地球图案。“这石碑就像‘荷风’的根，”她蹲下身，拂去碑上的雪粒，“不管雪多大、风多冷，根扎得深，‘荷风’就能一直传下去。”
“语棠，‘荷脉五洲’巡展首站在首尔火了！”聂明玦踩着积雪赶来，手里的平板电脑正播放着巡展现场：首尔市民排着队参观“五洲荷缘”木雕，孩子们围在“荷风课堂”前学编芦苇，还有老人拿着太祖母故事绘本，边看边向传承人打听荷塘的故事，“开普敦、米兰的巡展场地也准备好了，当地博物馆还特意腾出核心展区，说要让‘荷风’成为跨文化交流的重点项目！”
展厅里，“荷风百年”规划展的布置已初见雏形。蓝念安正将各地的传承计划贴在墙上：首尔驿站计划开设“祖孙手作班”，让老人带着孩子学古法编织；开普敦驿站准备在当地学校设“荷风课程”，把芦苇编织纳入艺术课；米兰驿站则想联合本地设计师，推出“荷风文创系列”，让传统手艺走进现代生活。“咱们设一个‘传承承诺墙’吧，”蓝念安指着展厅东侧，“让每个来参展的人写下自己的传承承诺，不管是教孩子编芦苇，还是向朋友讲太祖母的故事，都是‘荷风’的延续。”
陈爷爷和阿强正围着一块百年老槐木忙碌，木头上，“荷魂全球”的浮雕渐渐成型：荷塘中央，太祖母织芦苇垫的身影被刻画得栩栩如生，周围环绕着不同国家的传承场景——首尔的祖孙共织芦苇、开普敦的孩子雕小木荷、米兰的设计师画荷纹草图，而一条加粗的荷脉纹，像一条生命线，将所有场景与荷塘紧紧相连。“这木雕要留住‘荷风’的魂，”陈爷爷放下刻刀，指尖抚过太祖母的轮廓，“不管‘荷风’传到哪里，这魂不能丢，这样‘荷风’才能真正满人间。”
李老先生坐在纺车旁，面前摆着来自全球的材料：首尔的韩纸纤维、开普敦的羊毛、米兰的羊绒，混着本地的芦苇纤维，正被他织成一条“荷魂永续”长毯。长毯中央，是用金线织成的荷脉纹，周围点缀着不同国家的花卉图案，既有东方的梅兰竹菊，也有西方的玫瑰、薰衣草。“太祖母当年织芦苇垫，是为了暖人；现在咱们织长毯，是为了暖心，”他的手指在纤维间穿梭，金线在灯光下闪着微光，“手艺的形式会变，但‘暖’的魂不变，这样才能让‘荷风’住进每个人心里。”
村里的吴叔带着几个年轻人来学长毯编织，他手里的米兰羊绒总也织不匀，李老先生笑着指点：“你会编竹篮，就按编竹篮的逻辑，把羊绒的柔滑和芦苇的韧劲结合起来，就像把传统的魂和现代的形结合起来。”吴叔点点头，重新拿起纤维，这一次，羊绒与芦苇纤维果然织得浑然一体。
午后，海外巡展团队的代表们踏雪而来，当看到“荷魂全球”木雕时，首尔的金女士眼眶微红：“这木雕里藏着‘初心’啊——太祖母织芦苇垫的样子，和现在咱们教孩子的样子，其实是一样的，都是把‘暖’传下去，这就是‘荷风’的魂。”蓝承宇指着木雕上的荷脉纹：“您说得对，这荷脉就是‘荷风’的魂脉，只要魂脉不断，不管‘荷风’传到哪个国家、变成什么形式，都能暖着人心。”
代表们还带来了一个振奋人心的消息：联合国教科文组织想将“荷风传家”纳入“人类非物质文化遗产优秀实践案例”，让更多国家借鉴“荷风”的传承模式。“我们还想发起‘全球荷风日’，”开普敦的姆巴利说，“定在每年荷花盛开的季节，让全世界的人都在这一天做‘荷风’手作、讲‘荷风’故事，让‘荷风’真正满人间。”
接下来的日子，大家都在为“荷风百年”规划展和“全球荷风日”筹备：蓝承宇整理“荷风”传承手册，把百年间的技艺演变、故事传说都收录其中；蓝念安在展厅里贴满“全球荷风故事”，有首尔祖孙的编织日常，有开普敦孩子的木雕心愿，还有米兰设计师的文创灵感；陈爷爷和阿强在木雕旁加了一块“
